Museumsbesuch mit Fashion Show

Oh mein Gott, ich bin total im Rückstand mit meinen Posts. Dieser schlummert seit ca. 3 Wochen auf der Festplatte bzw. die Fotos schlummern. Der Text kommt jetzt erst.

Im Kommunikationsmuseum Frankfurt läuft derzeit eine Ausstellung, von der ich mir mehr versprochen habe. New Realities, künstliche Intelligenz in der Mode. Viele Fotos, echte und mit KI erstellte - und ja - leider erkenne ich nur den Unterschied, wenn ich den Text dazu lese, ansonsten sieht alles sehr echt aus. Vermutlich, weil uns die bearbeitete Bilderwelt schon seit Jahren auf Litfasssäulen, Werbeflächen an der Haltestelle, aber auch auf Blogs und mehr noch auf Instagram und anderen Social Media begegnet. Vielleicht ist mein Blick nach dem Besuch der Ausstellung geschärft, jedenfalls ist mit KI so ziemlich alles möglich, was man sich vorstellen kann in der Fotoherstellung. Gezeigt wurde natürlich auch das berühmte Bild vom Papst im weißen Daunenmantel. 

In einem kleinen Office hatte man die Möglichkeit selbst zu arbeiten und Bildwelten zu erstellen, leider habe ich nicht kapiert, wie das geht, die Veritas-Nähmaschine hat auch nicht mit mir gesprochen und außerdem gab es an dem Tag, an dem ich die Ausstellung besucht habe, ein anderes wichtigeres Programm, auf das sich bereits alle konzentriert haben. Ein Überblick über die Ausstellung findet sich hier.

Die Ausstellung war für die meisten Besucher also nur eine Nebensache, das Interesse gering.

Samuel Gärtner, ein sehr junger Frankfurter Modemacher, hier kann man über den Beginn seiner Karriere nachlesen und wo ich jetzt lese, fällt mir wieder ein, dass er auch Juror bei GNTM war, sowas gibt der Karriere gleich einen Kick. Er jedenfalls zeigte seine neueste Modelinie in der Ausstellung. Die Modelle waren komplett mittels KI erstellt. Uns wurde zu Beginn erklärt, dass das dazu führte, dass die Sachen nicht immer gut passen, da die KI mit Durchschnittswerten arbeitet, wenn wir drauf achten, sehen wir zu kurze Rückenlängen, falsche Brustweiten usw. Außerdem - und das lt. Samuel Gärtner, der i.d.R. diverse Mode für alle macht - orientiert sich die KI an den perfekten Modelmaßen, schlank, groß, dünn. Deswegen gibt es diesmal keine Mode für alle zu sehen, wie das bei ihm sonst üblich ist.

Da ich wegen der Ausstellung früh da war, konnte ich mir einen Platz in der "ersten Reihe" sichern. Spannend war auch, das Publikum anzuschauen, fast noch spannender als die Ausstellung. Etliche Besucher*innen trugen ausnehmend aufregende, auffällige, interessante Outfits. Davon habe ich leider keine Bilder. Es wurden auch vorher und nachher Unmengen von Selfies und anderen Bildern gemacht, sicher, um sie irgendwo zu posten. Ich habe dann auch fotografiert als die Show begann.

Fast die gesamte Kollektion basierte auf locker offenkantig zugeschnittenem Boucle. Viele Fransen, auch mal sehr lang, die wie eine unfreiwillige Schleppe hinterher geschleift wurden. Alles war grob mit zickzack versäubert (hat mir die junge Assistentin hinterher erklärt, es ging familiär zu, man durfte auch Stoffe befühlen), tolle Stoffe, einfache Schnitte, interessante Accessoires und das Make-up, das an Außerirdische erinnert. Berichte dazu bei Instagram, da gibt es auch noch mehr Bilder.

Die Models liefen einmal durch das ganze Museum, viele Treppen, überall konnte man sitzen und stehen, da sie überall ca. 2 x oder mit Rückweg sogar 3 x vorbei kamen, gab es genug Gelegenheit, die Sachen anzugucken, das ist schließlich das, was mich interessiert.

Am Ende unter Applaus Samuel Gärtner mit Käppi und seine Assistentin oder Kollegin Giuliana Schmidt. Ich hatte den Eindruck, sie weiß über die Stoffe usw. Bescheid, er repräsentiert. Aber das ist mein persönlicher Eindruck.

Die spannendsten Stücke habe ich fotografiert, es waren nicht viele. Unten eine Kombination aus Boucle und einem auch mehrfach verwendeten Stoff, auf dem Computer, Monitore und so ein Kram gedruckt waren. Einiges kann man auch anziehen, finde ich, allerdings würde ich doch ein bisschen weniger Fransen raushängen lassen. 

Ihr seht schon, überall gleiche Stoffe, ähnliche Modelle, einfachste Schnittführung. Aber voller ungewöhnlicher Ideen in der Kombination.

Hinterher gab es natürlich noch ein Get-together, Gespräche, Fotos, nach einem Glas Wein bin ich mit dem Fahrrad nach Hause gefahren. In dem Bewusstsein, dass ich einen Kleiderschrank mit vielen tollen Stücken habe, tragbar, speziell, modisch. Eigentlich auch mit dem Gefühl, dass ich das, was da gezeigt wurde auch hätte kreieren können.

Lieben Gruß und schöne Ostern, Anja

Guter Stoff

Wie einige von meinen Leserinnen schon bemerkt haben, bin ich derzeit ziemlich oft in Ostwestfalen-Lippe - Auflösung des Elternhauses, kein leichtes Unterfangen, aber es wird von Mal zu Mal leichter.

Ich versuche, die Arbeit mit dem Angenehmen zu verbinden. Schon lange stand die Wäschefabrik auf meiner Agenda. Für jemanden, der nicht in der Ecke wohnt, selten geöffnet. Aber ich war da und sehr begeistert. Bericht folgt irgendwann. Hoffentlich.

Letztes Wochenende habe ich es noch auf den letzten Drücker in diese Ausstellung geschafft. Bilder davon habe ich schon im Oktober in der WhatsApp Story einer Freundin gesehen, dann hat es irgendwie zeitlich nie gepasst und ich dachte zuletzt, das Museum hat schon zugemacht, weil mir das auch jemand erzählt hat. Als ich - aus der gegenüberliegenden Kunsthalle kommend - das Plakat noch sah, dachte ich o.k., nichts wie rein, auch wenn 2 Museen hintereinander evtl. ein bisschen viel sind. Aber in Bielefeld ist alles kleiner als anderswo.

Faszinierend fand ich das Spiel mit dem Begriff Stoff. Hört ihr auch immer doppeldeutige Kommentare, wenn ihr sagt, ihr wollt Stoff kaufen? Vielleicht ist das natürlich in Frankfurt präsenter als anderswo.

Oder Futter? Als unsere Hündin noch lebte, war klar, Futter ist Hundefutter, für uns Näherinnen ist es das nicht. Und Stoff ist für uns auch ein textiles Material, kein Rauschmittel. In der Ausstellung "Guter Stoff" geht es um beides.

Spannend die Textur des Rockes, ich bin nah rangegangen, um euch das Material zu zeigen, wahnsinnig echt. In dem Bild darunter die Präsentation des Raumes, links die Frau, rechts der Mann im Anzug.

Im Eingangsbereich warteten die beiden Herrschaften in Unterwäsche in Überlebensgröße.

Schaut auf den Faltenwurf des Geschirrtuches. Davon gab es ganz viele in einem Raum. 

Personen, die sich an- und auskleiden, in groß, als Skizze ...

Ich habe mich mit den Fotos auf den textilen Stoff konzentriert. Aber oben und unten auch noch ein Einblick in die Suchtmittel, ein ganzer Raum Alkohol, Pillen, Süßes, etwas zum Rauchen ....

In dem kleinen feinen Museum gab es immer wieder gute Ausstellungen, umso bedauerlicher, dass es schließen wird.

Herzlichen Gruß

Anja

Tja - das war's mit dem Nähflow - Joni von Tilly and the Buttons

 Den Jersey hat mir eine Nähfreundin vor sehr, sehr langer Zeit geschenkt. Das Buch habe ich vor mittellanger Zeit im Sale bei Jokers erworben, zusammen mit dem anderen Buch von Tilly and the Buttons, das sich mit Webware beschäftigt und m.E. viel schönere Schnittmuster enthält.

Der Ringeljersey schien mir jedenfalls geeignet und gerade ausreichend für ein kurzärmliges Shirt. Normale Shirts kann man auch kaufen, also wollte ich etwas Besonderes, der Twist gefällt mir, aber die Konstruktion ist - im Vergleich mit dem leider ausrangierten und weggeschmissenen Ottobre Knotenkleid etwas dilettantisch.

Ich habe das obere Oberteil verlängert, an der eingezeichneten Linie, das führte zu einem riesigen Knubbel beim Drehen des anderen halben Vorderteils. Da dachte ich mir schon, dass das komisch ist, aber ich habe trotzdem brav alles fertig genäht.

Anziehen werde ich das Teil nicht, es hätte nochmal 20 cm länger sein können, denn das Verlängern hat wenig gebracht, durch das In-sich-Verdrehen geht mindestens die Hälfte der Verlängerung verloren und außerdem hat es extrem viel Stoff vor der Brust. Das muss anders konstruiert werden, wenn die Empiretaille tiefer sein soll. Es braucht dann eine andere Knotenform. 

Für bauchfrei fühle ich mich zu alt. Wenn meine Tochter aus Italien zurück kommt, kann sie anprobieren, vielleicht passt und gefällt es. 

Selten ist so schnell nach dem Nähen klar, dass es sich um einen Fail handelt. Dabei gefiel mir der Stoff und ein Shirt hätte ich für den Sommer brauchen können. 

Viele Grüße

Anja

Geobag von Pattydoo x 4 zum Verschenken

Kürzlich zeigte Muriel ihre kunstledernen Geobags, wo ihr leider das Kunstleder direkt nach dem Nähen abgeplatzt ist bzw. kaputt gegangen ist. Geobag ist ein gratis Schnittmuster von Pattydoo, erhältlich in 4 Größen, ich finde klein schon ziemlich klein, insofern war es richtig, dass ich die beiden noch kleineren gar nicht erst ausgeschnitten habe. 

Jedenfalls fiel mir dadurch ein, dass ich a) mal wieder kleine Geschenke produzieren kann und b) meine Stoffreste verwerten kann (incl. diverser Reißverschlüsse, die ich aus der Haushaltsauflösung bei meiner Mutter mitgenommen habe).

Tatsächlich sind Geobags nicht wirklich ein Projekt für Stoffreste, weil man recht große Stücke benötigt, die man zwar stückeln kann (was ich gemacht habe), aber dadurch wird das Projekt aufwändiger als es für ein Täschchen sowieso schon ist. 

Entstanden sind eine große und 3 kleine Geobags, den Baumwollstoff habe ich mit dem letzten Rest sehr fester Vlieseline bebügelt, denn eigentlich brauche ich diese Vlieseline schon lange nicht mehr, weil ich nicht mehr viele Täschchen nähe. Die große Geobag ist mit einem Stepprest gefüttert, die karierte hält ihre Form, weil die Wolle sehr dick und fest ist.

Geobags sind auch nicht wirklich ein Projekt für gemusterte Stoffe. Die tollen Nähte kommen kaum zum Vorschein, insofern hätte ich genauso gut ein normales Kosmetiktäschchen nähen können. Aber nichts geht darüber, endlich einmal das Schnittmuster auszuprobieren. Es funktioniert sehr gut und die Form des Täschchens gefällt mir auch.

Das Schöne ist, dass über die kleinen Projekte in der letzten und vorletzten Woche mein Nähmojo wiedergefunden habe. Ich habe endlich auch einen Jerseyrest rausgelegt, der gerade noch für ein schlichtes Sommer T.-Shirt reicht udn der mir vor langer Zeit geschenkt wurde. 

Die Täschchen sind (bis auf die große, die folgt in 3 Wochen) gleich heute verschenkt worden. 

Ich wünsche euch ein schönes Wochenende, lieben Gruß, Anja

Inspired by Window Shopping - Me Made Mittwoch im Februar

Im letzten Post hatte ich am Ende schon geschrieben, dass ich im Herbst beim Besuch meiner Tochter in Siena im Schaufenster etwa gesehen hatte, das ich gerne nachnähen wollte. Aus Zeitmangel und weil ich mir auch nicht sicher war, ob ich das so ohne Schnitt hinkriege habe ich dann das Objekt aus dem Schaufenster gekauft. Bei Instagram habe ich noch ein altes Schaufensterfoto gefunden, so dass ihr eine Idee meiner Inspiration bekommt.

Von dem sehr schönen Boucle aus Paris von Malhia Kent, aus dem ich dieses Kleid genäht habe, hatte ich diverse Stücke übrig behalten - nichts Halbes und nichts Ganzes - könnte man zu den Resten sagen.

Ich habe erstmal das Schnittmuster erstellt, indem ich es von dem Kaufobjekt abgenommen habe und teils weiter zerlegt habe. Für das Futter konnte ich dann die zerlegten Stücke wieder zusammenkleben. Einen Reißverschluss hatte ich in passender Länge (und zum Glück habe ich rechtzeitig vor dem Einsetzen gemerkt, dass mir der nichts nützt, weil ich einen Jackenreißverschluss brauche, den hatte ich in der fast passenden Farbe und habe ihn entsprechend gekürzt). Die Webkante mit Fransen hatte ich auch nicht weggeworfen, so dass ich Fransen an die obere Kante ansetzen konnte. Nach zwei Bouclekleidern, an denen ich mühevoll die Fransen heraus gezupft hatte, wollte ich mir das nämlich keinesfalls nochmal antun. Unten seht ihr Schnitt, die flach auf den Boden gelegte fertige Corsage sowie eine Innenaufnahme mit Futter und Reißer.

Angezogen sieht das Ganze dann so aus, ich habe einfach mal eine Hose und einen Rock dazu angezogen. Es geht natürlich auch ein Rolli drunter, auch in die Hose/Rock gesteckt, also viele Möglichkeiten in unterschiedlichen Farbkombinationen, um einerseits den Look etwas aufzupeppen und andererseits einen warmen Oberkörper zu haben.

In dem oben gezeigten Outfit (die Hose ist Vogue) war ich gestern bei der Arbeit und mir wurde gesagt "Can I give you a compliment, you always look so amazing", das hat  mich natürlich sehr gefreut.

Von hinten der Reißverschluss, das Anziehen ist etwas fummelig. Aber es trainiert die Armgelenkigkeit.

Zusammenfassung:

Schwierigkeitsgrad: einfacher als ich dachte, aber schon komplex von der Konstruktion und der Anpassung an die Passform, ich habe ein Probeteil genäht, musste aber am fertigen Objekt wegen anderer Dicke und Futter nochmal ändern.

Zeitaufwand: genäht an einem Nachmittag, die Konstruktion und den Zuschnitt habe ich über mehrere Abende verteilt, ich kann nicht sagen, wieviele, zwischendurch lag das Teil auch mal eine Weile herum und wurde nicht bearbeitet.

Kosten: nahezu keine, Stoffrest, Futterrest, der Reißverschluss aus der Karstadtauflösung, vielleicht ein Euro?

Schön, dass es den Me Made Mittwoch gibt, danke den Organisatorinnen und allen, die vorbeischauen, und ich freue mich schon jetzt auf alle Beiträge.

Herzlichen Gruß

Anja

Immer dabei: Die Tasche - eine Ausstellung im Ledermuseum Offenbach

Derzeit gibt es im Ledermuseum wieder eine wirklich interessante und sehr umfassende Ausstellung zu sehen. Es geht um die Tasche als Transportmittel, Statussymbol, für Einkäufe, Reisen, Geld, am Gürtel, in der Hand, über die Schulter, für Selbstgemachtes oder einfach zum Mitnehmen in diversen verschiedenen Größen, Modellen, Farben, Materialien. Früher und heute. Wie das im Ledermuseum so ist (auch bei der Handschuh- und der Schuhausstellung) verlasse ich das Museum am Ende etwas überfrachtet mit Eindrücken und neuem Wissen. Und das bei Taschen, wo ich gedacht hätte, soviel Neues gibt es da nicht.

Spannend war für mich der persönliche Rückblick durch Taschen in meinem gesamten Leben, Kindergartentäschchen, Schulranzen, Kinderhandtasche, Handarbeitskorb, gehäkelte Basttaschen in den 70ern, Jute statt Plastik-Beutel, eine Plastikcomicuntertasche in den 80ern und irgendwann als ich gearbeitet habe diverse Modelle von Handtaschen, passend zu Schuhen oder Koffern - wie es das Business verlangte. Irgendwann mit dem Nähen kamen dann Beutel, Kunstledertaschen, und am Ende sogar selbstgemachte Ledertaschen zu mir, nur ein Designerprodukt habe ich nie besessen.

Durchleuchtet wurde auch die Beziehung der Träger*innen zu ihrer Tasche. Siehe Videofotos. Männer, die Taschen tragen, sind immer noch eine Randgruppe, wenn man mal von Aktentaschen, Hipsterbags, Rucksäcken und einzelnen Schultertaschenmodellen absieht.

Weitere Videos zeigten Taschen, die irgendwann nach ihren Träger*innen benannt wurden: Jackie, Birkin, Kelly, De - tatsächlich hatten sie vorher "eigene" Namen. 

In einem separaten Raum wurde in einer Vitrine von Skizze, über Schnittmuster, Bestandteilen gezeigt, wie eine Handtasche peu a peu entsteht. Dass Taschen ein sehr komplexes Thema sind, ist jedem, der schon mal eine Tasche genäht hat, klar. Bei einem Luxusmodell mit Innentaschen, Verschlüssen, Futter usw. wird das noch einmal sehr deutlich. Die fertige Tasche (Modell Weimar 4929, ohne Foto, sorry, aber irgendwo habe ich bei der Bildauswahl eine Grenze gesetzt) ist von der einzigen im Kreis Offenbach verbliebenen Firma, die noch im oberen Segment produziert, Picard.

Im sogenannten Studioraum wurden die Luxustaschen gezeigt. Und es gab dazu Videos von Tanner Leatherstein, die ich mir angeschaut habe. Er kauft Luxustaschen, zerlegt sie und bewertet sie hinsichtlich Material und Preis. Die Ergebnisse sind durchaus unterschiedlich: der Preis ist fast immer viel zu hoch, bei der Nano Tote von Strathberry, einem neueren britischen Label, war alles perfekt (Megan Markle trug deren Tasche oben), bei Louis Vuitton war die Qualität prima, aber der Preis irgendwie 16 x so hoch wie vertretbar gewesen wäre. Bei einer Yves Saint Laurent Tasche entsprach die Qualität eher dem Mittelmaß, die Preisüberhöhung war nicht ganz so extrem. Am absurdesten schien Leatherstein die Jaquemus Micro Bag.

Aber nun zu exemplarischen Taschen in der Ausstellung: Beruf (Hebammenkoffer aus den 50er Jahren, Tornister für einen Sanitäter 39/40, aufgrund der Fellbespannung als "der Affe" bezeichnet)

Taschen aus anderem Material als Leder: rechts Ozelot 1910, längst vom Handelsverbot geschützt, links bedrucktes Kuhfell, 1997.

Unten die obere Tasche aus 393 Computertasten auf Nylon aufgebracht (2008), die untere Tasche die bekannte Pliage von Longchamps 2024 (entworfen 1993), immer wieder in unterschiedlichen Farben neu aufgelegt. Entschuldigt bitte die Fotoqualität, es ist leider sehr dunkel in dem Museum, was sicher mit dem Schutz der Objekte zusammen hängt).

Bei dieser Tasche oben hat mich besonders das Fach an der Seite fasziniert, wo Dame von Welt ihre Kosmetikprodukte unterwegs sicher verstauen kann (1940, Goldpfeil für Elizabeth Arden).

Erinnern sich einige von euch noch als alle Welt mit diesen Taschen mit den Schlössern rumlief? Diese ist von 2004. Die Taschen waren omnipräsent im Stadtbild, wo sind sie geblieben?

Unten ein Blick in die Ausstellung, jedes Taschenmodell ist in dem Heft, das man mit nach Hause nehmen kann, ausführlich beschrieben. Alles zu lesen, halte ich für unmöglich.

An einigen Modellen hingen seitlich Materialproben zum Anfassen. Insbesondere bei den Taschen, die aus Ersatzprodukten gefertigt waren.

Die Handtasche unten hat im Boden ein Schmuckfach, unglaublich, was sich Designer schon alles ausgedacht haben. Dagegen sind die Entwürfe heute weniger praxisorientiert. Haben Handtaschen separate Fächer für Mobiltelefon, Schlüssel usw. In die Jaquemus Microbag passte nicht einmal der Autoschlüssel des Testers.

Es gab auch eine Handtasche mit Beleuchtung, Straeter Lite-on von 1953, sie enthielt einen drehbaren Make-up Spiegel, Magnethalter für Lipstick und Parfümfläschchen (hatten die früher Magneten?), Zigarettenetui (sowieso sehr verbreitet), zusätzlich Innen- und Außenbeleuchtung für das Öffnen von Türschlössern im Dunkeln, wow). Loewe hat das Design 2019 mit seiner Lantern Bag aufgenommen.

Die Tasche oben aus Reptilienhaut (leider kann ich nicht mehr nachvollziehen, welches) fand ich eher abstoßend, wenn man genau schaut, sieht man, dass vorne die Pfoten/Beine/Krallen sichtbar aufgepresst/eingearbeitet sind). Gruselig bis häßlich.

Einen Teil der Einkaufsbeutel unten dürfte jede/r von uns kennen, gerade vorhin saßen tatsächlich 2 Frauen mit dem Hugendubel Beutel in der U-Bahn, es gibt ihn schon ewig, seit den 10er Jahren sind diese Beutel bei jungen Leuten wieder sehr beliegt als Taschenersatz. 

Interessant und überraschend auch die Entwürfe von Absolventen der Pforzheimer Hochschule, unten eine Collage, sie waren über die ganze Ausstellung verteilt und wurden immer da gezeigt, wo sie farblich, materialmäßig oder designmäßig passten.

Vielleicht gehe ich nochmal hin, beim Blättern durch das Heft zuhause fiel mir auf, dass ich nicht alles wahrgenommen habe, was interessant gewesen wäre. Zum Glück sind es für mich nur 10 Minuten mit der Bahn.

Danke fürs Schauen und viele Grüße

Anja

Basic Rolli und basic Pullunder und mal was Gekauftes (zum Nachnähen)

Hier kommen noch die letzten Stücke, die ich in 2024 gestrickt bzw. Anfang 2025 genäht habe. Einmal handelt es sich um einen Basic Rolli, den ich nach dem gleichen Grundschnitt wie den blauen Rolli gefertigt habe. Einzig ist der Rollkragen etwas schmaler und etwas höher, vielleicht diesmal etwas zu hoch, aber das lässt sich ja glücklicherweise durch einmal oder zweimal umklappen variieren. Den schwarzen Rolli trage ich auf allen Fotos in unterschiedlichen Variationen. Den schwarzen Samtrock hat meine Mutter genäht und ich habe ihn vor Jahren von ihr übernommen.

Oben trage ich über dem Rolli ein gekauftes Corsageteil, in das ich mich im November verliebt habe. Es hing in einem Schaufenster, an dem ich in jener Woche mehrfach vorbei spaziert bin. Beim zweiten Mal bin ich in den Laden zum Anprobieren, passte wie angegossen und rutschte auch nicht runter. Ich erkannte auch die hochwertige Verarbeitung (bei einem ebenfalls nicht unerheblich hohen Preis) und ließ mir das Stück erstmal zurück legen, um zu überlegen, ob ich es nur nähe (Zeitmangel) oder kaufe. Ich habe mich dann beim dritten Vorbeigehen für einen Kauf entschieden. Es gefällt mir sehr gut, passt auch super zu Blusen, Jeans, Cordhosen, sehr flexibel zu nutzen. Zu den Nachnähplänen siehe weiter unten.

Desweiteren ist mein dritter Restepullunder fertig geworden. Aufgrund des Fair Isle Musters, die Fäden ziehen das Stück zusammen, sitzt er körpernäher als die anderen beiden Pullunder. Im Muster sind mir ein paar Mal Zählfehler unterlaufen, finde ich nicht so schlimm. Ansonsten ein gemütliches warmes Stück, das auch zu vielen meiner Kleidungsstücke passt.

Das Muster habe ich in Anlehnung an ein Gratis Pullover Muster von einer schottischen Strickdesignerin übernommen. Leider ist mir der Name entfallen, wenn er mir wieder einfällt, füge ich ihn ein.

Hier ein Detail der Rückseite. Die Farben habe ich immer nach und nach beigemischt und dann geschaut, was weiter dazu passt. Von dem Bündchengarn, der Hintergrundfarbe, wollte ich zwischendrin etwas zurückhalten, weil ich nicht einschätzen konnte, ob es reicht, so habe ich die Hintergrundfarbe mehrmals gewechselt. Fällt auch nicht wirklich auf. Die ganzen Blau-Weiß-Grau Töne gehen gut miteinander auf. Das warme Türkis blitzt ein bisschen mit rein, ich bin zufrieden.

Abschließend noch einmal der Rolli ohne etwas darüber. Diese Basics sind es, die dazu führen, dass Schrankleichen wieder ausgeführt werden. In meinem Fall der blassblaue Stepprock von vor 2 Wintern, quasi nie getragen, dann gekürzt, aber immer noch nicht getragen. Jetzt fühle ich mich in dieser Kombination wohl. Bei einem Stepprock darf offensichtlich das Oberteil nicht zu massig sein, zu ausladend wie andere Pullover oder Sweatshirts.

Zu den Nähplänen: Ich habe ein Schnittmuster von der Corsage abgenommen, werde den Reststoff von diesem Kleid verwenden, das passt genau. Wie ich das mit den Fransen mache, ergibt sich noch, vielleicht lasse ich sie auch weg, das war damals grauenhaft viel Arbeit. Futter und Reißverschluss in einer passenden Farbe ist auch vorhanden. Die Konstruktion ist gar nicht so einfach, viele kleine Schnittteile, die das gesamte Oberteil ergeben. Das hätte ich vermutlich nicht so einfach hinbekommen. Insofern war der Kauf nicht umsonst. Mal schauen, wann ich Zeit finde, ich freue mich aber auf das Experimentieren.

Schwierigkeit und Zeitaufwand beim Rolli: easy, an einem Nachmittag genäht und zugeschnitten

Kosten: unter 15 Euro, den genauen Preis des Jerseys weiß ich nicht mehr

Schwierigkeit und Zeitaufwand beim Pullunder: lange, immer wieder ein wenig daran gestrickt, 1,5 Monate; ich fand es einfach, aber das ist - glaube ich - sehr individuell

Kosten: keine

Viele Grüße aus Frankfurt

Anja